1895 (120 KBS); 27 1/2 x 22 1/2 po; Institut de Courtauld d'art, Londres

Parmi de Cézanne toujours les lifes, celui-ci est remarquable pour la présence d'une oeuvre d'art, une fonte de Cupid de Puget . Deux travaux vraiment, parce que dans le fond est un croquis après une autre statue, l'homme de Flayed . Toutes les deux sont des sculptures qu'il a étudiées des fontes -- nous avons beaucoup de schémas d'eux dans des ses cahiers. Son goût dans la sculpture indique. Il a tiré principalement des travaux de caractère baroque, avec des découpes riches et des mouvements contrastés puissants; ils sont souvent des thèmes de passion ou luttent. Placer de telles figures dans un contexte des pommes et des oignons est étrange; queest-ce que l'autre peintre ferait ceci? Le mariage du héroïque-passionné ou idyllique au banal-domestique correspond à la complexité de Cézanne en tant qu'homme.

Ici nous sentons ces poteaux dans le contraste formel des pommes et de la statuette: le premier, centré et sans articulation; le Cupid, riches d'un corps aux convexities et aux tours. Mais le Cupid est blanc et le fruit, le rouge, le jaune, et le vert dispersés. Les deux opposúx sont unis, ou au moins jetés un pont sur, par les oignons -- plus de formes articulées. Trois pommes au pied du Cupid continuent la ligne corporelle arrondie; d'autres dans le plat tâchent augmentent jusqu'à une tête. Dans la droite supérieure, le schéma du chiffre de acroupissement confirme le ''d'unreality de `` du Cupid, qui, comme fonte de plâtre, appartient à un troisième ordre d'existence -- une copie d'une copie parmi le vrai fruit, pourtant à aucun moins tangible que ces derniers. Le schéma est une quatrième étape loin de nature et est déjà à distance et raccourci.

Tellement pour la conception des objets -- la conception artistique n'est aucun moins original. D'un point de vue étroit qui place le premier plan objecte au-dessous de nous, nous voyons derrière eux une composition complexe des lignes et des avions inclinés, ambiguë dans les endroits pourtant ainsi arrangé quant à appartenez ensemble et re-imposez le monde d'vers le bas-étape. Un ensemble de toile derrière le Cupid est doublement incliné, et par un paradoxe des parallèles de conception les lignes principales de la statuette. À son comer gauche inférieur, les rassemblements de toile ce qui semble être le bord du plancher, mais est également le bord du bleu admirablement formé drapent et, par un artifice startling, coïncident avec la ligne séparant l'oignon de sa tige verte (une tige adaptée d'une manière ordonnée dans un angle du draper). Par ces dispositifs, tous franchement exposés, ce que la région entière de la peinture, qui est établie des lignes droites, acquiert un aspect du ''abstrait construite et de ``, alors que d'autres pièces regardent plus directement le `` vu ''. Mais ceux-ci des attitudes opposées pas désaccord, parce que les couleurs et les formes des deux pièces harmonisent et sont inséparablement jointes; les régions les plus abstraites ont les mêmes qualités de la modulation et les touchent comme pièces plus normales. Le bleu drapent, immédiatement angulaire et incurvée, est également une liaison entre les deux.

Nous revenons à nos réflexions sur les objets: le Cupid et la statue tirée participent aux deux mondes du normal et de l'artificiel; ils sont des oeuvres d'art, et comme tels représentent l'érotique et la douleur dans une forme transposée, qui est sans couleur pourtant des prises son endroit sans contrainte dans la sphère des choses simples et non-humaines. Comme régions du monde évident, leur colorlessness de racine est modifié par la lumière commune qui les dote avec une gamme sensible des teintes chaudes et fraîches et les atténuations de couleur dans l'espace.
-- Meyer Schapiro